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Crystal clear, black and white marbled 12" double vinyl (33rpm) in printed inner sleeves in gatefold sleeve.
Limited to 200 copies worldwide!

BORKNAGAR stay true to metal’s origins by letting their spirit guide them. Starting with their self-titled beginnings back in 1996, these Norwegians pushed past the boundaries set by traditional black metal. Over the course of the past 30 years, the band’s domain has come to include prog, neofolk and darkly enchanting hard rock, capped by major international tours and chart placements across the world. Eleven albums into their storied journey, they reached another creative peak on ’True North’ in 2019.
‘True North’ found BORKNAGAR at a crossroad. Half of the band’s lineup had turned over, but their longstanding members kept them on a dizzying upward trajectory. Whether picking or riffing, founder and guitarist Øystein Brun led the way, lighting a path for the versatile ICS Vortex (Arcturus, ex-Dimmu Borgir) to return to the mic. His thunderous cleans shine amidst the warm misty keys of hit single “Up North”, while his screams cut through the more hellish passages of “The Fire That Burns”. Even when hounded by “Voices”, keyboardist Lars Nedland’s resounding chorus resonated far and wide.
Loudwire named the album one of the best of 2019.

For fans of AMORPHIS, ENSLAVED, WINDIR.

LP version with black vinyl, A4-sized 12-page booklet, double-sided poster and OBI strip.

Stormkeep return with symphonic black metal that feels hand-built and world-sized: sweeping orchestration, driving momentum, and a darkly radiant sense of grandeur. Bridging distant, mythic eras with the urgency of the present, their songs unfold as transporting epics—majestic, precise, and utterly absorbing.

While writing their upcoming album (due later this year), Remina ended up with three songs that no longer fit the album's themes as it began to take shape. Rather than let these songs become lost in the ether, these were gathered in a brand new ep, "Erebus".

Initially released digitally only in June 2024, the ep found a huge success and pushing us to offer the band a one-off only edition on vinyl and cd.

Italian Symphonic Black Metal Legends OPERA IX has been co-existing with us normal deadly people since 1988. Spreading their sounds, moods and chants across the globe in a soon 40-year career they are true phenomenon. Some might even say a force of nature or an element of their own. The myths are many, and the tales are long and plentiful.

The band elaborates further:

“Veneficium” is a pilgrimage through the labyrinth of the dark arts, a botanical dominion that only the wisdom of women dared to master. These are the echoes of a primal past that still thrum within our blood and resonate in our souls ensuring that such a legacy shall never be surrendered to oblivion.”

The stability of the band despite lineup changes stands as a proof of the dedication of the group and the individual sacrifices and dedication to the cause. An entity with its own occult spirit with core consisting of founder Ossian and vocalist Dispas who joined in 2018.

Icy winds and solitary woods - the debut of one man project Skuggor

"Where Sun Resigns" is the third album of ambient black metal band Skuggor. An evocative exploration of shadowy forests, hypnotic introspection, and the profound sorrow of fading light. Immersing listeners in a soundscape of melancholic melodies and raw intensity, the album weaves themes of meditation and darkness into an ethereal sonic journey that captures the essence of nature's mystique. From haunting riffs to immersive ambient passages, "Where Sun Resigns" invites the listener to embrace the beauty in sorrow and find solace in the depths of shadow.

1. 666 (Hohelied der Wiedererweckung) 07:01
2. Thy Horror 04:04
3. Raped by Demons/Massacrament 04:31 [
4. The Black Grail 05:18
5. Lunar Castles (Harvest) 05:16
6. Nazarene (Into the Flame) 05:53

2026 reissue !

Morning Star finds Këkht Aräkh arriving at a truer, more refined version of himself. Recorded between Berlin and Stockholm, the album emerges from a period of intense personal and artistic growth, blending aggressive black metal passages with immersive, textured soundscapes that feel both intimate and vast. 

Julinko, nome d’arte di Giulia Parin Zecchin, è da tempo uno dei segreti meglio custoditi della scena sperimentale del nord-est italiano, con tre dischi che hanno contribuito a definire la sua inconfondibile mescolanza di heavy psychedelia, slowcore e dark ambient. In Naebula ciò che colpisce davvero è la potenza e l’intensità della sua voce, un’arma di forza innegabile, capace di trasformarsi in un mezzo di fervore grezzo o librarsi con grazia in un delicato lamento. Il suo approccio non convenzionale risplende in brani come ‘Jeanne De Rien’, dove una cadenza ritmica da marcia funge da colonna sonora portante per un lungo mantra che sfiora quasi il territorio del powpow. ‘Peace Of The Unsaid’ sfrutta la propria struttura aritmica per creare spazio, un’ode notturna e crepuscolare che raggiunge le vette della forza intima di Sinéad O’Connor, pur mantenendo una dolce compostezza. Che si tratti di urla glaciali e assassine o di una vitalità dal tono quasi gospel, brani come ‘Cloudmachine’ o ‘Kiss The Lion’s Tongue’ sembrano attingere tanto alla tradizione del minimalismo europeo, con l’uso dei droni e della ripetizione, quanto a quella dei canti popolari come inni, dove armonie modali cedono il passo a un’ apparente stasi. Un altro elemento chiave nella scrittura di Julinko è la fusione impeccabile fra il suo approccio minimalista e quelle trame dense ereditate da un lontano retaggio di outsider metal, un noir lynchiano spinto all’estremo o esorcismi senza parole attraversati da correnti profonde. 

Scritto e interpretato interamente da Julinko, ‘Naebula’ dispiega e avvolge i suoi incantesimi in spirali sonore creando la colonna sonora perfetta per ossessione, desiderio e contemplazione, un mondo abitato da grandi come Meredith Monk, Diamanda Galás e Jarboe, artiste diverse ma tutte guidate dalla ricerca della più pura e cristallina forma di catarsi. 

Nel 2026, anno che segna il 40° anniversario dalla formazione iniziale sotto il nome di Black Death di quella che sarebbe poi diventata una delle leggende più influenti del genere, torna l’intramontabile duo norvegese composto da Fenriz e Nocturno Culto con una nuova opera di alto livello dedicata all’old metal, all’insegna del “Pre-Historic Metal”.
“Pre-Historic Metal” contiene otto brani caratterizzati da epopee primordiali e riff colossali, con un suono organico e lo spirito onnipresente degli anni ’70 e ’80, per una nuova continuazione della maestria già dimostrata in “It Beckons Us All” del 2024. Un nuovo capitolo che presenta una vasta odissea attraverso i paesaggi sonori del Thrash, Black, Heavy e Doom Metal e, impreziosito da una presenza chitarristica punitiva e aggressiva, i Darkthrone mescolano il calderone della creatività selvaggia con un cenno ai metodi di scrittura che erano indicativi dei loro primi lavori della fine degli anni ’80, ma con una maestria più raffinata.
Questa edizione di “Pre-Historic Metal” è disponibile in formato CD con custodia e un libretto di dodici pagine, vinile nero, vinile viola marble in edizione limitata e cofanetto in edizione limitata, contenente: vinile esclusivo da 180 g con effetto splatter, copertina apribile e grafica alternativa esclusiva realizzata da Maciej Kamuda, edizione esclusiva in cassetta, edizione in CD, libretto con un'intervista a Harald Fossberg sulla realizzazione di “Pre-Historic Metal” e 2 poster.